Feliz dia de la criatura animal.

La redaccion sobrevalorada de este humildisimo blog, desea saludar a todos los mamiferos en su dia, desde los perros domesticados para ser guardianes y mascotas fieles que seran expuestas a ojos de otros, para despertar placer y envidia, pasando por los gatos, sobre los cuales todos tenemos sospechas de que algun dia intentaran dominarnos con sus bigotes y sus maullidos.

Tambien desearia aprovechar y conmemorar a los osos, lobos, nutrias, cebras, zorros, y cuanto animal sea utilizado para la industria estetica, ya sea a traves de un aniquilamiento sistematico, o por la inhumana experimentacion que recae sobre ellos, ya sea para cosmeticos, o para medicinas altamente toxicas.

Tambien para aquellos que mueren en los torneos de caza, para satisfacer el ego del ser humano, que desea comparar su exito en base a la punteria que posee con un arma, sin excluir a aquellos que son masacrados por el simple placer de ser asesinados.

Ni menos que menos, dejar de pasar la oportunidad a aquellos que han terminado siendo alimento, ya sean los ganados bobinos, obinos, equinos, peces, aves y mamiferos varios, que tuvieron la mala suerte de ser erejidos por el dedo de Artemisa, para cumplir el rol de alimento.

Ademas, es necesario salutar al peor de los animales, el ser humano, que mata indiscriminadamente a todas las especies que pueda echarle mano, incluyendo a propios y ajenos, todo en pos del progreso y el plusvalor.

Extender este saludo para los animales en peligro de extincion, es de vital importancia, al igual que a los pokemon y los digimon, que son nuestro animales de celuloide favoritos.

Tambien vamos a saludar a criaturas mitologicas como el Leon de Nemea, el minotauro, el centauro, el sasquatch, el yeti, el plesiosaurio, Jesus, los dinosaurios, los arabes, a la Pulga Messi, al Burrito Ortega, al Batigol, a Maradona, a Garre, a Nilda Garre, a Emilio Dissi y Husselhoff, a KYO de Dir en Grey, a HYDE y a TERU, a Micky Vainilla, al viejo Buho, a la Marsopa Castro, a todos los seguidores de los diversos horoscopos, a los asiaticos en general, a los africanos, a los vikingos, a los menonitas, amish, judeocristianos, euroasiaticos, casados, solteros, divorcidados con hijos, a Lorenzo Lamas, a Vin Disel, a Kurt Cobain, a los cantantes de metalcore, a los bailarines de ballet, a los mimos y payasos.



Dejenme decirles algo con respecto al dia del animal. Todos se la dan de pro vida, pegan en sus redes sociales cartelitos lindos con sus mascotas, y mandan en todas las radios y programas en los que puedan tener acceso, un buen mensaje sobre lo mucho que quieren a sus mascotas.
Pero este es el dia del animal en general, no de tu mascota, campeon de multitudes. No sirve que desees el dia del animal y despues te hagas una tira de asado y milanesas para el bajon. No sirve que te compres maquillaje experimentado en hamsters, ni menos que menos, uses esas botas de cuero que seguro que te recabieron.

No se, de repente no esta tan mal pensar en mear a los perros, o sea, ellos te mean todo lo que pueden.


FELIZ DIA CONCHUDOS, OJALA SE EXTINGAN!



Feliz dia del Animal. 

Clinica Musical I: Paradigmas sociales y Musicales.

La trascendencia temporal y la música:

Todos conocemos de paradigmas. Todos sabemos que los tiempos cambian, que las barreras culturales, sociales y hasta políticas, son flexibles y cambiantes.

El arte es permeable a las influencias externas, se moldea rápidamente a las nuevas situaciones, pero no es un recurso pasivo, muchas veces se convierte en vector diferencial de un nuevo movimiento, impulsándolo, creándolo, haciendo que trascienda.

El rock, que es el género que nos ocupa, se ha visto como vehículo paradójico desde hace décadas.  En los sesenta, el activismo Hippie logro convertir al rock and roll en el estandarte de una generación que estaba en contra de las estructuras sociales impuestas por sus mayores. Las guerras, las ataduras, una sociedad desconforme y oprimida elevo al rock “fiestero” en una bandera de liberación. Desde Elvis y los Beatles del “Love me do” hasta Hendrix.

Los ácidos, la liberación y el libertinaje, crearon en la música un nuevo código de experimentación. El acid rock,  el rock progresivo, la mezcla extraña de elementos sonoros y rítmicos importados de diferentes estilos musicales, tan alejados de los cuatro compases del rock, las piezas de larga duración, el alejamiento del blues por una estructura más liberal, son definitivamente hijos de la experimentación, y de la libertad que el Hipismo proponía.

Por último, no podemos dejar pasar la mencionar el Surf rock. Hijo natural de la parafernalia Beatle, con toques de playa, y un poco de sensibilidad Presley.

No se dan una idea de la cantidad de edits de la tapa de Dark Side of the moon que existen. Es alevoso,  dejen descanzar al photoshop. de onda.

En los setenta se nos plantea otro paradigma diferente, critico. Una sociedad de reconstrucción, una juventud que debe reconstruir con sus manos la destrucción de la segunda guerra mundial.  Una juventud más golpeada nos definiría en esta época.

El Heavy metal encuentra su surgimiento, en manos de un accidente laboral. Pero eso sería simplista. Las historias terroríficas? Eso lo ha dicho Ozzy, surgieron para ser “terroríficos”. Pero el sonido, el sonido y su penetración es otra historia.

El heavy metal marco una costumbre de amenaza.  No era de “chico malo” sino de devastación, y esa podría ser nuestra palabra definitoria del Heavy de esa época. Una sociedad devastada.

La epopeya de Sabbath y Purple (aunque más cercanos al rock que al incipiente metal) han sido figuras definitorias de un estilo que ronda entre lo oscuro y lo místico, en donde la guitarra trasciende al gruñido bestial.

Los muchachos de Led Zeppelin, padres del buen rock, acusados de ser influyentes en el Heavy Metal. 

Mientras tanto, grandes bandas progresivas aun se encontraban en pleno apogeo.  Led Zeppelin, hijo del blues británico, tomo formas variables, coqueteando con el hard rock, el metal, ritmos hindúes, progresiones únicas, Led Zeppelin fue grande entre los grandes.

Cuando el rock se vio rodeado de pomposidad y mañas, cuando ya era una obra de arte sinfónica más que una canción compacta, surge de los músicos de garaje una nueva evolución. E l Punk.

El Punk era un movimiento simple, impactante, si el rock era la demostración individual, entonces el punk era el sentimiento colectivo.  Una juventud sin futuro que se presentaba en total  oposición a cuanto modelo se haya impuesto. Anarquía, autodestrucción, y un sonido de 3 acordes repetidos constantemente.

Mientras que el metal tomaba sonidos de acordes de quinta para lograr su sonido característico, el punk procedía al retorno de los acordes de triadas mayores y menores. Se tocaba rápido, incesante, y hasta sin sentido, después de todo, eso mismo es la sociedad.

El movimiento punk alcanzo gran notoriedad. Los golpes trágicos del rock fueron en la época apropiada para hacer que esa bandera se izara alto. La desvinculación de Ozzy de Black Sabbath, la muerte de John Bonham y la posterior desaparición de Led Zeppelin, las crisis Floyd. El rock británico se perdía de sus exponentes más selectos, y el punk aprovecho venturoso el aire fresco, con líderes como The Ramones, Sex Pistols, Clash, etc.

El punk salvaje en sus buenas epocas, Pobre Billie, el solo queria ser popular.

Los ochenta demuestran dos movimientos que corren en paralelo, pero que al mismo tiempo se abrazan mutuamente.

Por un lado, el Glam Rock, un género que nace del hard rock blusero, con algunos pincelazos del heavy Deep Purple, o quizás, un poco de Zeppelin, Sabbath, Hendrix, y hasta un poco de punk.  Alentados por  “las banda sonrisas” como Van Halen, el género crecería durante prácticamente toda la década, mostrando a exponentes como Motley Crue, Poison, W.A.S.P., Twisted Sisters,  L.A. Guns, los Guns N’Roses, Bon Jovi, Strypher, Loudness, y una larga lista de etcéteras.

Este Glam metal, fue el éxito de una época libertina, en donde sus exponentes Vivian los desenfrenos del rockstar. Una imagen desfachatada, rodeada de drogas, alcohol, desenfreno, desafío y hasta disidía, coincidía con el pensamiento de Estados Unidos en pleno ochentas. Una auge económico, una desesperación consumista, un intento de libertinaje consumista.

Por otro, en Europa, el Heavy Metal volvía a nacer, en manos de aquellos jóvenes inspirados por la leyenda. Sabbath recurría a Ronnie James Dio (ex frontman de Ritchie Blackmore en Rainbow), y jóvenes bandas tomaban el liderazgo. Judas Priest. Iron Maiden, Saxon y Motorhead son solo algunos de los nombres más populares que este nuevo movimiento musical nos entrego. Fusionaban el sonido de Sabbath con algunas tendencias del punk. Tocaban rápido, tocaban bien, eran agudos y potentes. Este nuevo giro musical, seria conocido como la New Wave of British Heavy Metal (NWOBHM), en una clara contraposición a los punks, y su “New Wave of punk rock”.

A fines de los ochenta, volvió el sacudón. Mientras las bandas Glam pasaba a morir en su propio peso de maquillaje, y el new wave ganaba posiciones de prestigio con su sonido de sintetizadores y pop banal, el rock recibió otro golpe. El Trash.

El trash era forajido, salvaje, violento. Quería tocar más rápido y más fuerte que nadie. Querían gritar que el mundo es una mierda y querían acomodar las ideas a guitarrazos. La estridencia en un mundo de idiotas calmados.

Los cuatro grandes del trash, Metallica, Megadeth, Anthrax y Slayer, junto a Testament, y varios actos europeos, que tomaron ese sonido gracias a inspiraciones del NWOBHM, crearon la escena en donde los golpes graves eran la costumbre.

En Europa no solamente nació el trash, de la mano del NWOBHM, sino también retomaron la idea del Guitar Virtuosso. Comenzaba un movimiento fantasioso, de mano de Helloween, a su vez se sumaba Malmsteen con el metal inspirado en melodías de los compositores clásicos (Bethoveen, Chopin, Wagner, Mozart, por mencionar algunos) crearon un nuevo metal, poderoso, heroico, fantástico y pesado. Los inicios del Power Metal se remontan a estas épocas.

Pero eso no es todo. El pop había trascendido, tenía sus héroes, tenía su propia pretensión de superioridad. Y con la new wave logro lo que nunca más podría hacer, tener una individualidad propia, heredada de las épocas progresistas,  de la diferencializacion con el punk y el hard rock, algo más pop art.

David Bowie, el rey glam, es quizas de los menos reconocidos, injustamente, en la  movida del rock glam.

Pero no serian los únicos cambios de pertinencia. El progresivismo volvió de a poco, en las sabias manos de Genesis, de Rush, ahora bajo el título de “Rock Alternativo”. El Rithm & Blues de los setenta, evolucionaría en términos más rítmicos aun, de la mano del Funk, el Soul, el pop rítmico de Michael Jackson y la era Motown. El ska también nace en esa época, de las manos de Madness.

Los noventa nos encontraría separados y abandonados.  El grunge tomaría el control de la escena rockera, convinando las aspiraciones y la simpleza punk, con una animosidad entre depresiva y furiosa. Herederos de los Pixies y de varios actos punk mas alternativos, lograron trascender por la mezcla de acordes “poderosos” (el acorde de quinta, sin terceras, tan característico del metal) con el discurso depresivo y furioso de una juventud cansada, cansada del mundo.

Pero el grunge fue pasajero como modo de ser. La muerte de Kurt Cobain fue el momento del cambio, y sus herederos, a pesar de ser talentosos (Soundgarden y Pearl Jam, por mencionar algunos) fueron hábiles, pero no llegaron a impactar y meterse de la manera que Nirvana lo logro.

En los noventa el pop logro una masificación interesante, nace el pop rock, un pop guitarrero, alejado ya de los deseos de la new wave. En el punk pasa algo similar, nace el pop punk, de mano de Green Day, Blink 182, y varios exponentes más; un punk de sonido fuerte, pero ya alejado de las quejas sociales, de lo malo de la vida, para ser más normales.

En el metal se dio un crecimiento exponencial. Un panteón de subgéneros que tomarían elementos varios y los harían crecer aun mas.

La expansión del trash metal, el surgimiento del Death, del Black, del Doom, Nu, Brutal, Power,  shredders, etc. Una impronta de metaleros dispuestos a ser diferentes a todos.

En el punk se termina de consolidar otro movimiento, el Hardcore, un punk más salvaje, que toma elementos del heavy metal, y exageran su naturaleza contestataria. Si el punk era suave, era pop, alguien tenía que volver a hacer quilombo, y su naturaleza distorsiva los devolvió a su eje.

Hete aqui lo imposible, una cara de Kurt Cobain (o alguien parecido) sin tener una cara maniacodepresiva. Soy un dios.

Pero eso no es todo.  En Gran Bretaña, la cuna del rock, nace el Brit Rock, una amalgama de rock alternativo con acento ingles y condiciones más planas y tranquilas. Un rock de personas, podríamos decir.

La alternativilidad musical, y los cambios sonoros repercutieron en un pensamiento social que se tornaría de a poco, en un criterio más individualista. La división panorámica de la música, como si de un corte trasversal para observar el cerebro de los músicos, denota un tímido reflejo de una necesidad de diferenciación.

Sería difícil pensar que en estas épocas, surja un Led Zeppelin o un Purple, y si surgiera un Sabbath, sería una bestia asesina y sádica, de lo más oscura y retorcida. El nuevo milenio nos encuentra exagerando las formas. El hardcore se dividió en base a sus orígenes casi filosóficos (metalcore, deathcore, grindcore) y a su vez se dividirían más aun. En nuevo milenio nos encuentra con una consolidación de la música electrónica, en donde el ritmo lo es todo (el dubstep podría ser la contraposición con las melodías pomposas de los Supertramp, los Alan Parsons, los Emerson Lake and Palmer). Y la música creció, se hizo una industria masiva, y el nuevo paradigma, casi industrial nació. Una música producida de manera masiva, para conseguir hits, ventas masivas.

Pero eso, es otra historia.

Clinica Musical I: By Herzog.

 .

Beat Crusaders - LUST CRUSADERS Other side of Beat Crusaders (JPN) (MEGA)

Banda: Beat Crusaders

Genero: Pop Punk

Peso: 146.5mb

Uploader: Herzog

Link: Lust Crusaders

Beat Crusaders es una banda, no es una banda mas, de hecho.
Podemos hacernos el favor y decir que es una banda de Punk Pop, pero eso seria tratar el tema muy ligeramente. Estos muchachos no son Green Day, ni menos que menos Blink.
Son otra cosa, usan tecladitos, son ponjas, tienen sus brotes mas poperos todavia, pero eso no significa que no sean grosos, ni que su propuesta sea aun mas original que muchos de los grandes punk rockers.

Pero, una imagen vale mas que mil chamuyos.

Caballeros de la Quema - La Paciencia de la Araña. (ARG) (MEGA)

Banda: Caballeros de la Quema

Disco: La Paciencia de la Araña

Peso: 44.2 mb

Uploader: Herzog

Link: La paciencia de la Araña

La paciencia de la araña es quizas, el disco mas popular de la banda liderada por Ivan Noble y su sequito.
Una prosa un tanto perniciosa y fileteada, una voz quebrada, una guitarra rock and roll, con ciertos dejos de fusion latinoamericana. Esto es Caballeros de la Quema, odiada por muchos, amado por muchos mas.

El disco en si es genial, a pesar de que sea medio boludon para muchos gustos, desde un punto de vista mas objetivo, el disco cumple de manera completa su objetivo, fluctuando entre la meloboludez pop y algunos brotes inspirados de rimas mas barriales. Hasta se toma el trabajo de armar una letra casi protestataria!
No se lo pìerdan.

Kiske-Somerville (GER) (MEGA)

Banda: Kiske-Somerville

Genero: Power Metal

Peso: 73 mb

Uploader: Herzog

Link: Kiske-Somerville

ickael Kiske y Amanda Somerville. Uno ex cantante de Helloween y gran exponente en la formacion del Power Metal moderno. La otra, una cantante lirica por demas interesante.
Juntos le dan vida a este disco.

Podriamos decir que es interesante, pero definitivamente, no es lo que podria esperar el fanatico metalero en cuestion, que desearia mas bien un "Keepers of the seven Keys Part V" o, de ultima, que le saque a patadas el puesto de cantante a Tobias Sammeth.

Pero no. Aca no pasa eso. No deja de ser un gran disco, muy lindo, interesante, totalmente poderoso, y todos los grandes adjetivos que podemos poner, pero definitivamente, si estas esperando mas metal, y menos canto, quizas este no sea tu disco.

Zeppet Store - Singles and Rare - (JPN) (MF)

Banda: Zeppet Store

Genero: Rock alternativo, casi tocando el Brit Rock

Peso: 173.3 mb

Uploader: Herzog

Link: Zeppet Store - Singles and rare

eno, corria el año 1996, Hideto Matsumoto, conocido como Hide, tambien conocido como el violero de X Japan, estaba catapultando su carrera solista. Pero no solo eso, sino que ademas, lanzaba su propio sello discografico, para poder darle apoyo a artistas que fueran del estilo y agrado de Hide.

Zeppet Store fue una de ellas, acercandose mas al rock brit rock que al rock japones, es una banda rica en sonidos y estilos, que, a pesar de no haber alcanzado el estrellato definitivo, logro marcar un estilo personal y un exito relativo.

Con ustedes, Zeppet Store -Singles and rares-.

El mundo esta muy loco. O como hacer para contactar con el espiritu avicola de un expresidente y ganar una eleccion. Y aun la gente no puede entender que haya sudacas en el vaticano. Pero al menos sabemos que nunca habra negros patas sucias.

Vivimos en un mundo raro. Definitivamente que Boca Juniors haya demostrado el síndrome de Pateticidad crónica, es una señal de que este no es nuestro mundo, sino una sutil imitación, como de cuerina (planetina, podríamos llamarlo)

 podrían estar teniendo sexo de manera desenfrenada, pero que prefieren hacer una actividad mas cultural (déjenme decirles que se confundieron de lugar… aca la cultura se escapa, como somalí de migraciones).

En fin, me siento en esta silla, frente a este teclado, y mientras lo hago, viene a mi mente la imagen de Maduro, vicepresidente de Venezuela, posible presidente de Bolivarland, y su emotivo discurso sobre Chavez atraviesa mi cráneo.

Porque hay que tener habilidad para hacer ese discurso y salir bien parado. Porque si ya es problemático para un presidente en el alba del siglo XXI el decir que se le presento Chavez en sueños  más lo es el enunciar que se presento en forma de pajarito. Y no solo eso, sino que La Divina Voluntad, que algunos ilusos llaman como Dios, cedió ante la influencia de nuestro Bolivariano Padre, solo para investir a Jorge “Me sale mal el tano” Bergoglio en la sotana papal.

Desde aca, proponemos un par de mensajes mas para nuestro ilustre e inmaduro Presidente Maduro (si, péguenme un tiro)

-Se me presento el espíritu de Darth Vader y dijo que Chavez era su hijo, pero no le creí porque no hay nada mas imperialista que un Sith.

-El Altísimo Don Hugo Chavez Frias, me dijo desde el cielo, que están haciendo parrillada celestial con el Excelentísimo Nestor Abelardo Eusebio Kirchner, y que La vieja de Bambi no murió, la vieja de bambi no murió, esta con bailando con los pibes de Cromañon.

-La elección papal de Pancho I ha sido totalmente influida por la angelical pero no muy clerica figura de Chavez, que transmutando su espíritu en una Paloma Argenta (con cara de Cavallo, en algunas versiones), demostrando que aun muerto, sigue comprometido con la causa de la igualdad social, el mejoramiento de clases y el marketing de la imagen política.

Ahora, les dejo una consulta, si los ángeles fueran pájaros, sería correcto afirmar que Chávez es un cuervo? Un murciélago?

Hemos logrado conseguir lo que el periodismo mundial no pudo lograr, una micro entrevista con la figura del momento, la tapa del próximo People, el líder norcoreano Kim (inserte el resto del nombre, ya que el resto de los coreanos son iguales)

“Plimelo que nala, me gustalia dejal en clalo un pal de boludeces que los yankies ignotos y cancelosos, anti sistema y coplofagicos, deben de estar pensando en este momento.

No tenemos nala que vel con lo de la malaton de Boston. Somos profesionales aca, y tenemos bochas de almas nucleales, asique no se haga la cabeza, que esa gilada es de alabe, o algún otlo musulman del olto.

Alemas, quisiela decil un pal de cosas a a la comunidad mundial, pala que aplendan esos vastagos sociocapitalistas, lo que el comunismo de estalo propone y dispone.

Pues, antes se cagaban de lisa del peinado de mi suplemo padle, y anterior galca dictadol plo déspota lidel espiritual. Pelo ahola es distinto, polque se van a cagal en las patas con mi misil de cabeza cololada. (Señalo el actual líder sindical de Corea del Norte, bromeando sobre su armamento y su afiliación política).

Los sulcoleanos pechoflios, cleen que les sobla aguante, pol sel unos capitalistas, amigos de los malgalchados de japon y los follos del olto de los nolteamelicanos. Pelo  les va a cabel gonolea nucleal de los misiles electos y vigolosos que tengo gualdados en muchos lugales, apuntando dilectamente a los puntos estlategicos de esos pobles diablos, pala hacelos acabal de una vez.

     Y que vengan los pequeños kamikazes, que hay mucho Kim yung ol, Kim ying pah, y otlos miles de millones de suicidas profesionales espelando el momento pala haceles el upite a la amenaza extlangela.

Con esta cala de nabo, me los voy a empelnal a todos

No sé, el mundo está lleno de gente loca, pero lo que sobra, son fans de Callejeros.

Posta, haces un pozo, y es fija que salga alguno, con su flequillito distintivo, su mugre radical, sus faltas de ortografía, y por sobre todas las cosas, su total ignorancia. Porque antes los rollingas eran fans de los Rolling. Pero ahora no, vos a un rolinga nuestro le preguntas que escucha, y te responde “La 25, Callejeros, Viejas Locas, Intoxicados”, pero a nadie se le va a caer los Rolling. Menos que menos Súper Heavy.

Por último. Extraño el Motown. Viernes de Motown vieja!

El Acabose, SOLID!

SPIN AQUA - Pisces (JPN) (MEGA)

Una dupla digna de los Best best

Banda: Spin Aqua

Disco: Pisces

Peso:  69.5 mb

Uploader: Herzog

Link: Pisces 

K.A.Z. guitarrista de Obvibious Dust (y de paso de Hide with Spread Beaver, de HYDE y productor de cuanto musico se le cruzara)

 llego al acuerdo de trabajar con la reconocida cantante poprocker (que es mas rocker que muchos machitos con microfono) para crear 

un concepto musical que mordiera las banquinas de los trabajos que ellos mismos tenian, tanto rock alternativo, como pop.
Si bien la banda duro poco (por las carreras agitadas de ambos) nos dejo este unico disco que, sinceramente es una buena joya

 para los oidos cansados de "mas de lo mismo"

Nightmare - GIANIZM (JPN) (MEGA)

El dragon blanco de ojos azules es un poroto al lado de esto.

Disco: Gianizm

Banda: Nightmare

Peso:  52.2 MB

Uploader: Herzog

Link: Gianizm

Nightmare es una de las bandas estandarte del movimiento Visual Kei japones (en el que el Punk, el goth y la estetica emo androgina se fusionan en un estilo contundente y melodico).

Nightmare es quizas de las mejores, y no solamente por lo reconocida, sino por una de las caracteristicas mas basicas de su sonido.
Nightmare es salvaje, moldean la melodia a guitarrazos distorsivos, voces un poco guturales, un cantante melodico, cambios de riffs constantes, y, mas guitarrazos, todo eso con un bajo correcto y una bateria que cumple con toda espectativa.

El compilado, a su vez trata sobre uno de los conceptos que la banda desarrollo el Gianizm (una especie de ideologia basada en el personaje Gian de DORAEMON -si, no se caguen de risa, es posta- que se basa en la frase "Lo mio es mio y lo tuyo es mio tambien")
Lo curioso es que hay un Gianizm por disco, asique se puede apreciar la evolucion de la banda en cada una de las canciones.

Dicho eso, vuelense el marote, bastardetes.

Siam Shade Tribute (V.A.) (USA) (MEGA)

El disco que tu vieja quisiera comprar

Banda: V.A.

Genero: Hard Rock

Peso: 96.7 mb

Upload: Herzog

Link: Siam Shade Tribute

Hete aqui un disco milagroso, para aquellos que estamos "en la onda" del rock ponja.

El hecho de que se arme un disco tributo a una banda tan importante y grossa como Siam Shade, ya era una muy buena noticia.
La noticia de quienes serian los interpretes, fue lo que mas volo la cabeza.
Los grandes del glam rock, reunidos en un album, haciendo covers, de una banda japonesa.

Tener a Sebastian Bach (ex Skid Row) Jani Lane (Ex Warrant) George Lynch (guitarrista de Dokken) Eric Martin (Cantante de Mr Big/Tak Matsumoto) entre otros, ya ponia al disco en un evidencial poder supremo Hiper Awesomnes Post chucha chucha Dolby Surround 5.1.

Sin mas chamuyos, el tracklist.

01. Don’t Tell Lies / Sebastian Bach (ex. SKID ROW)
02. GET OUT / Nik Frost (THE BANGKOK FIVE)
03. 1/3 no Junjou na Kanjou / Jani Lane（ex. WARRANT）
04. Setsunasa Yori mo Tokuhe（Alt Ver.） / Richie Kotzen (ex. MR.BIG, ex. POISON)
05. LOVE / Eric Martin (MR.BIG)
06. Life (Alt Ver.) / John Corabi (ex. MOTLEY CRUE)
07. GET A LIFE / Mike Vescera (ex. LOUDNESS, ex. YNGWIE MALMSTEEN)
08. Kumori Nochi Hare / Mark Slaughter (SLAUGHTER)
09. Dreams / Mike Ruocco (CINDER ROAD)
10. Triptych (Alt Ver.) / George Lynch (ex. DOKKEN)
11. 1/3 no Junjou na Kanjou / Acid Black Cherry

Ken Kitamura [In Physical] (JPN) (MEGA)

Disco: In Physical

Genero: Rock, Blues, Pop

Peso:  61.4 mb

Uploader: Jerzo' (Cui Cui's Copyright en tramite)

Link: In Physical

Ken Kitamura, guitarrista de la banda de rock alternativo L'Arc~en~ciel, y lider de Sons of All Pussys, decidio re encarnar su lado solista con este proyecto, que es bastante diferente a lo que nos tiene acostumbrados.

Este disco recorre las raices musicales de Ken, con composiciones que se alejan del "pop" laraku, o del rock guitarrero de SOAP. El album es mas sobrio, mas energetico en ciertos pasajes, pero es tremendamente personal y hasta intimo.
Power ballads, un toquesito de blues, otro de Hard Rock, otro poco de rock alternativo lleno de riffs, es un disco variado en intensidades y en maneras de sonar.

Por ultimo, la voz de Ken (que nunca fue muy buen cantante que digamos) ha mejorado bastante, por lo que suena mas que interesante (considerando que parece un japones chillon en la mayoria de las veces, aca logro mejorar de verdad).

Un buen disco, para escuchar si buscan algo nuevo.
Y si son fans de L'Arc~en~ciel, tambien vale la pena oirlo.

MIND SOAP - Raphael (JPN) (MF)

Banda: Raphael

Disco: Mind Soap

Genero: Visual Kei

Peso: 41.5 mb

Link: Mind Soap

El disco mas conocido de esta banda de Visual Kei ponja de mediados de los noventa.
Un grupo de muchachitos adolescentes, que mezclaban el incipiente post punk goth con dejos neoclasicos, teclados, guitarras, una voz prometedora, y un variopinto de canciones que son mas de lo que parecen.
Recomendacion: Sakura, Sayokyoku ~Hisen~, Peter Pan Shoukogun  y Holy Mission.

Tracklist:

-Shinagogu Zensoukyoku Daigaku ~henhotyoutyou~
-Sakura
-Sayokyoku ~Hisen~
-Hana saku Inochi Aru Kagiri
-Perer Pan Shoukogun
-Promise
-Huckleberry no koi
-Eternal Wish ~Todokame Kimie~
-Holy Mission
-Ginyuushijin no Namida
-Boku to "Boku"

Happy End: Kazemachi Roman (JPN) (MEGA)

 Banda: Happy End

Genero: Surf Rock

Uploader: Herzog
Peso: 81.5 mb
Link: Happy End


Una de las bandas primordiales del rock japones, y de las primeras en ser reconocidas. Happy end, padres del surf rock en japon, hijos de los Ventures, y de la primer parafernalia de rock ponja.


Tracklist:


    "Dakishimetai"
    "Sorairo no Crayon"
    "Kaze wo Atsumete"
    "Kurayamizaka Musasabi Henge"
    "Haikara Hakuchi"
    "Haikara Beautiful"
    "Natsu Nandesu"
    "Hana Ichi Monme"
    "Ashita Tenki ni Naare"
    "Taifuu"
    "Haru Ranman"
    "Aiueo"

Y el cast:


    Haruomi Hosono Bajo, voz y teclados
    Takashi Matsumoto Bateria
    Eiichi Ohtaki (guitarra y voz
    Shigeru Suzuki guitarra

Janne de Arc (Compilado por el Decimo Aniversario, asi bien croto)

No entres al mundo de las drogas, hay mucha gente y ya queda poca.

Janne de Arc es una de esas bandas "visual" que el mundo otaku lo califica como "Visual Kei" por algun vestuario puntillista, pero que podria ser definido como Rock alternativo, segun oidos mas versatiles.

La verdad es que, es una banda con un sonido extraño. Solido pero no distorsivo (lo contrario a Siam Shade?).
La voz de Yasu es aguda, incluso mas de lo normal, pero logra mantenerse bien posicionado por su concepcion y acercamiento a la melodia.... Una melodia rapida, no demasiado punzante, pero por demas ritmica.

Este es un compilado bestial de discos, que incluye muchisimas canciones de la banda, como para que puedan convencerse de lo copada que es la banda.

PD: No es de mis favoritas favoritas, pero la banda tiene aguante.

Disco: Major 10 Anyversary Compiltion

Banda: Janne de Arc

Peso: No se, son varios mb

Uploader: Herzog el quema herejes

Links: Parte I

Parte II

Parte III

Parte IV

Patetismos Aside... Yo tambien jugue al Rhapsody.

Kururu y Cornet. Algo asi como el quiste y el tumor.

Bueno, dejenme decirles, que esto no es algo digno de orgullo. En mis comienzos con la psx, no tenia internet, asique los pocos juegos que tenias, era lo que jugabas.
El rhapsody era uno de los que me compre, en mi fiebre rolera, de purisima curiosidad. Si hubiera comprado el libro por la tapa, lo mas seguro es que no les estaria cagando la vida con este post.


El juego es sin lugar a dudas algo "Haaaaarmoooooosssssooo" totalmente lleno de cositas dulces y cute, que harian sentir un homosexual al mas jodido de los gordos de Moyano.

Como pueden ver, mientras tratan de arrancarse los ojos con una cuchara, este juego se exede en cute frutillita.

La historia es de lo mas cliche para lo que es el genero. Una minita de nombre "Cornet" (la cantidad de chistes obligadisimos que han surgido de este nombre, es, honestamente, algo genial) es una trompetista (soplamela, Cornet! SOPLAMELA!) que, acompañada de un hada histerica y quilombera como pocas, haran de tu aventura un constante intento de castracion verdadero momento agradable.


El juego comienza con un sueño de nuestra protagonista, en el que es perseguida por un mostro feo y arrugado porque de seguro se la queria violar como todo monstruo y cuando esta a punto de ser alcanzada, aparece un apuesto principe Trunks del futuro, pero peinado que la salva de un sablazo.
Luego de despertarse mas exitada que Moria Casan en una orgia de dinosaurios de su misma especie nuestra prota se cruza con el abuelo, que le da la primer puppet, y la alienta a que cumpla su sueño de ser feliz junto a su principe azul (aunque antes te hace fumarte una cancion de las tantas cancioncitas cutes que tiene el juego)

Luego de meterte en un bosque, te cruzas con tres hermanas brujas (que estan entrables, para poder justificar que estes ahi, sentado jugando el jueguito, y no te sientas tan mal... al menos no es el To Heart, amigo).

Mientras todos le ven las gambas a la rubia, yo sigo sosteniendo que la morocha de alas, es la que tiene la posta.

Luego de que les cagas un par de planes (con tu infaltable hada del orto) liberan al mooooosssstro que vimos en el sueño... y pasa lo que pasa, aprece Trunks del futuro peinado El Principe Ferdinand y te salva de una muerte patetica, lo que habria hecho que te arrepientes toda la vida por no comprar el Bloody Roar II, que tan bueno esta.

Entonces, te mandas a la ciudad, para ver si tenes alguna chance de encamarte poder llegar a conocer al principe, y luego de un par de misiones, te metes a un concurso de belleza, junto con otras minas mas (ojo, vos sos muy cute como para andar mostrando, asique pegas un disfraz de oso -como si del Moog del Final Fantasy se tratara- pero aun asi, vas por la vida, despertando ternura, y con tu flauta, vas ganandote el corazon de toooooda la concurrencia, Oh cornet, que bien tocas tu nombre.

Pero las cosas se complican, porque en el momento en el que el Vincent Prince te esta por elegir, aparecen las brujas, y al ver que el coso este no les da ni bola, hacen lo que hacen todas las brujas, lo petrifican para que este duro como el maestruli para que Cornet no se lo lastre, y se lo secuestran hasta el castillo de las brujas malas y sexys.

El momento en el que, con un musical hiper molesto, le meten demasiado viagra en sangre al principe Ferdinando, para que quede mas duro que Marmol Maestrulimon.

Asique, salis por el mundo, tratando de encontrar a las brujas que van a volver a la normalidad a tu principito (supuestamente).

Lo copado del juego, eran dos cosas. El sistema de pelea tactico (no muy usado por los rpg de la epoca, con unos graficos 2d similares al FFT) y los Puppets que Cornet usa como compañeros.
Eran bochas! De todo tipo y color (eso si, todos eran cute como una fractura expuesta, tres hermanos huevo, angelitas medicas, un oso de peluche, un Spawn, pajaritos, dragoncitos, y cuanta cosa se le pueda poner diminutivo) Que manera de subir de niveles a lo pavote en ese juego, luego de pelear 5 o seis peleas, ya leveas.

Lo que era verdaderamente jodido (y te la bajaba aun mas de lo que ya te baja el hecho de estar sentado como un retrasado a ese juego) eran LOS JODIDOS LABERINTOS!
Los niveles eran todos Dungeon Crawlers, en los que te podias pasar horas recorriendo como un nabo, sin encontrar jamas la salida, porque TODOS LOS SEGMENTOS SON IGUALES! y como mapa no tenes, tenes que rogar a la suerte mas de una vez.

Asi se ve en el juego. Si, no me suicide, porque tenia que alertar a las futuras generaciones de este juego.

Asique, que podemos decir de esta orgia de cosas cute? Es un juego.... bueno, si no fuera porque definitivamente pareciera un rpg escrito por Garcia Ferre (es mas, Hijitus deberia de ser Puppet). Cornet es una boluda, la hadita es insoportable, las brujas son histericas, y el principe es boludo.

Como debe ser.

Ruroni Kenshin [Live Action] PUTLOCKER

Ruroni Kenshin Meikaku Romantan

Duracion: 134 minutos

Direccion: Kenji Otomo

Uploader: Gundream

Tipo: DVD Iso

Link: Parte I by Gundream

         Parte II by Gundream

Uno de los estrenos mas esperados por la comunidad animera, el regreso de nuestro espadachin con pigmentacion zanahoril en su cabello, el regreso del samurai mas afeminado y mas archipoderoso de la historia toda. Keeeenchiiiiiin!!!

Una readaptacion cinematografica (que por lo que pareciera, abarca hasta la aparicion de Jin E o comienzo de la saga de Shishio, no se, tendria que verla)

En cuanto a calidad visual y narrativa pinta muy interesante, respetando la historia original y los planteos que Watsuki le impuso a sus personajes.

Asique ya tienen pelicula para el domingo, giles del orto. (?)